Christie’s präsentiert „kreo: Icons of 21st Century Design“ – eine Hommage

Christie’s zeigt mit „kreo: Icons of 21st Century Design“ eine Ausstellung, die bedeutende Werke der renommierten Galerie Kreo aus den letzten dreissig Jahren vereint.

Gegründet 1999 von Clémence und Didier Krzentowski und heute gemeinsam mit ihrer Tochter Clara geführt, hat sich die Galerie Kreo als wahres Labor des Designs etabliert – ein Ort der Freiheit und des Experimentierens, an dem Designer ihre Disziplin erweitern und neu definieren können. Im Laufe der Zeit hat die Galerie Werke hervorgebracht und präsentiert, die längst als Meilensteine des zeitgenössischen Designs gelten und ihren Weg in die ständigen Sammlungen internationaler Museen gefunden haben.

Die Ausstellung vereint eine Auswahl dieser ikonischen Stücke von Marc Newson, Hella Jongerius, Jasper Morrison, Konstantin Grcic, Ronan & Erwan Bouroullec, Pierre Charpin, Edward Barber & Jay Osgerby und weiteren bedeutenden Gestaltern. Gemeinsam zeichnen sie ein eindrucksvolles Porträt der Kreativität und des Dialogs jener, die das Design zu Beginn des 21. Jahrhunderts geprägt haben.

Indem Christie’s diese Ausstellung mit Werken revolutionärer Designer der historischen Galerie ausrichtet, trägt das Auktionshaus zur Förderung und Bewahrung des modernen Designs bei.

Flavien Gaillard, Head of Design Europe bei Christie’s, betont: „Wir freuen uns, die Ikonen des 21. Jahrhunderts zu präsentieren, die Clémence und Didier Krzentowski mit so grosser Leidenschaft gefördert haben. Ihre Forschung und ihre Ausstellungen haben dem zeitgenössischen Design aussergewöhnliche Sichtbarkeit verliehen. Alle internationalen Sammler mit Sinn für die Kunst des Lebens im 20. und 21. Jahrhundert besitzen eines oder mehrere dieser Werke.“

Marc Newson ergänzt: „Man kann die Bedeutung von Didier kaum überschätzen. Er war für viele Designer, auch für mich, von entscheidender Bedeutung, da seine Galerie uns ermöglichte, jenseits rein kommerzieller oder industrieller Projekte zu arbeiten. In vielerlei Hinsicht verkörpert er den klassischen Mäzen. Didier hat eine unverbrauchte Sichtweise und findet grosse Freude an seinem Metier – etwas, das mich schon vor über 30 Jahren beeindruckte und sich bis heute nicht verändert hat.“

Dieser Geist des Mäzenatentums hat von Beginn an sowohl Schöpfer als auch Sammler angezogen. François Pinault, Marcel Brient, Azzedine Alaïa und Karl Lagerfeld – letzterer mit über 250 Kreo-Stücken in seiner persönlichen Sammlung – gehören zu jenen, die die Galerie seit ihren Anfängen begleitet haben. So wurde sie zu einem internationalen Bezugspunkt für Design als Kunstform, die sich mit Präzision und Ausdruckskraft behauptet.

„Kreo: Icons of 21st Century Design“ ist eine Hommage an Werke, die aus Freiheit, Forschung und Zeit entstanden sind – Bedingungen, die in der heutigen, schnelllebigen Kreativwelt immer seltener werden. Mit dieser Ausstellung lädt Christie’s Paris dazu ein, innezuhalten und über Design nachzudenken, das leise, aber nachhaltig die Gegenwart geprägt und den Weg in die Zukunft gewiesen hat.

Ausgestellte Designer: Virgil Abloh, Edward Barber & Jay Osgerby, Guillaume Bardet, François Bauchet, Ronan Bouroullec, Erwan Bouroullec, Marco Campardo, Pierre Charpin, Doshi Levien, Jean-Baptiste Fastrez, Front, Naoto Fukasawa, Konstantin Grcic, Jaime Hayon, Hella Jongerius, Alessandro Mendini, Jasper Morrison, Muller Van Severen, Marc Newson, Gino Sarfatti, Jerszy Seymour, Brynjar Sigurdarson, Studio Weiki Somers, Maarten Van Severen.

 

Quelle: Christie’s
Bildquelle: Christie’s / Alexandra de Cossette / Galerie kreo